誤區 “版畫就是原作的復制品” 在觀瀾版畫基地遇到71歲的廣軍，他正在自己的工作室里創作一幅黑白木刻版畫，取材是觀瀾的荷花。
廣軍有多件作品被中國美術館和法國里昂市立圖書館收藏，可以說是中國版畫界的頂尖人物，但他的版畫作品在拍賣市場上的表現還是相當寒酸。2008年，廣軍的一幅《狹路》在北京保利的春拍上創造了他個人作品的最高拍賣成交紀錄——33.6萬元！而今年5月，他名為《亮晶晶的指環》的11幅插圖版畫作品竟然在北京華辰流拍了。
對這兩種結果，廣軍看起來更以流拍為然。“流拍是正常的，”他說，“是另一個藏家把價格抬得太高了，比正常高了好多倍。那幅畫印了幾十張，能拍到幾萬元就已經很好了。”
這就是一位中國知名藝術家對自己版畫作品市場價格的認識，它說明了版畫在中國市場上一直以來的尷尬地位。廣軍沒有掩飾他的悲觀，他說，版畫是喚醒民眾與腐朽社會作斗爭的最好藝術形式，從不缺少與大眾結合的優勢。可是，改革開放以后，中國美術界與國外接軌，版畫卻未能走入市場經濟的機制中，與大眾越走越遠了。
“究其原因，是由于中國傳統木版印刷的影響，大多數收藏者對版畫仍然存在誤解，認為版畫就是原作的復制品，畫家因為作品供不應求而復制更多的作品銷售。”他告訴記者，在展覽中他接觸到許多高級知識分子，對版畫的印象還停留在“文革”前后的黑白木刻和水印木刻，看到絲網版畫、石版畫、銅版畫絢麗的色彩都十分驚訝。“其實，版畫的印制過程非常復雜，一幅版畫的印刷數量，也不是像人們通常認為的那樣，想印多少就印多少，每件作品都有印額的限制。”廣軍說，版畫與一般印刷復制品在印制上有天壤之別。一般印刷品只需紅、黃、藍、黑四版加網疊印即可，而現代絲網版畫要完成一幅作品，一般需要20個專色版套印，多的要達到50至60個專色版。
