héctor esrawe是一位墨西哥設計師,他的作品涵蓋從室內到住宅設計,從商業(yè)空間到手
工制品以及工業(yè)化家具制造等方方面面。在他位于墨西哥城的工作室里,設計邦詳細了解
了他的工作過程以及這位設計師背后更多的故事……
記者:你還記不記得自己當初是怎么想成為一名設計師的?
héctor esrawe(以下簡稱HE):從我還是個小孩子時,就喜歡拆卸各種東西——手表,機械裝置,
玩具等等——然后再把它們裝回去,好看看它們是怎么工作的。我想看看這些東西里面的靈魂,從
外到內徹底地理解一番。在整個成長過程中,我一直喜歡觀察建筑物、物體和藝術作品等東西,就
好像這是一種與生俱來的直覺。當我17歲時,我才發(fā)現(xiàn)這些我喜歡的東西之間存在一種普遍的聯(lián)系,
那就是設計。也正是從那時開始,我和設計之間產(chǎn)生了一種羈絆。
field桌
記者:有沒有哪個人或者哪件事對你的設計思想影響最大?
HE:我受到的影響很多,很難一一羅列。但我的老師oscar hagerman是我在早些年時受到過的影響
里最為重要的一個。是他打開了我的眼界,讓我看到了設計中所包含的社會、情感以及惠及人類等
方面的重大意義。在作為學生向他學習的時候起,我便一直同他一起工作,并在墨西哥四處旅行的
過程中,不斷從他那里得到知識和經(jīng)驗。
OCD桌
記者:你是不是一畢業(yè),就開辦了自己的設計工作室?
HE:并不是這樣。我先是在一間工作室里做了差不多一年左右,然后我很快意識到我想讓自己來
選擇自己的項目和工作,我需要在這上面進行掌控。于是我就創(chuàng)立了自己的設計工作室。我那時
只有22歲,非常天真,也犯過很多錯誤。但那是我已經(jīng)確立了工作室的核心理念,也就是我希望
為能夠墨西哥手工藝技術找到一條新的出路,從而掀起一些對于墨西哥設計的話題和討論。在去
冰島赫爾辛基的一趟旅行中我發(fā)現(xiàn),在那里的大多數(shù)畫廊里,藝術、設計和工藝品的地位是相同
的,都會受到人們相同的尊敬,這件事改變了我的想法和看法。在芬蘭,設計師、藝術家和工匠
們認為彼此之間的地位是相互平等的,這讓我認識到這件事應該同樣發(fā)生在墨西哥。從那個時候
開始,我就一直為此努力,用平等的工作方式來代替過去等級式的方法。我不會把設計強推給工
匠,而是提出一個建立在他的技藝和我的設計基礎上的合作方案。我們的設計理念中另一個非常
重要的原則就是,永遠不要搞老一套。我如今仍然不明白什么是所謂的“墨西哥設計”。
stack餐具柜
記者:在過去的這些年里,你的工作室是怎么不斷發(fā)展和改變的?
HE:算起來,工作室已經(jīng)經(jīng)歷了23個年頭了,改變的東西有太多太多!而沒有改變的一點則是我
不想為身為設計師的自己和工作室進行定性,或者貼上什么標簽。我總是對一切保持開放的態(tài)度,
永遠不會局限于哪一個方面。
記者:在保持新鮮的想法方面,你有沒有什么訣竅?
HE:我們總是不斷與那些和我們有著不同特點和技能的人們或工作室一起合作,用來拓寬我們的
各方面知識和不同領域內的作品實踐。這真的非常不錯,因為你永遠不會覺得乏味。
毛毛蟲椅
esrawe工作室內的毛毛蟲椅模型
版圖為設計邦版權所有
記者:你認為自己最擅長的技能是什么?
HE:當一名好的指揮家。我總是能夠把一個項目協(xié)調的很好。我學到的經(jīng)驗告訴我,只要把一個
大的復雜的東西拆分成不同的小塊,再把每一個小塊分給那些我信任的、能夠出色完成任務的人
們,最后再把每一塊拼起來,就能完成一件完美的作品。
天平
記者:你是怎么開始與ignacio cadena / cadena y asociados一起展開合作的?你們一
起創(chuàng)作的哪件作品最讓你感到滿意?
HE:nacho是個非常多才多藝的人,他是建筑師,設計師,并對品牌識別有著敏銳的觸覺……它對
很多事情了如指掌。我們認識于六七年前。當時有許多不同的客戶常常請我們兩個一起為他們的項
目進行工作。所以我們想既然人們那么想當然的把我們兩個“組合”在一起,那我們何不干脆變成
搭檔,從項目一開頭就一起合作呢?我們以這種形式合作的第一個項目是cielito querido咖啡館,
一家在墨西哥國內非常受歡迎的咖啡連鎖店。從那時起,我們一起完成了許多不同的項目,差不多
有70%的工作是以這種形式完成的,但除此之外,我們也會和其他人合作一些項目。
esrawe 工作室與cadena y asociados 合作設計的cielito querido咖啡館
cielito querido咖啡館
記者:那次合作給你們帶來了哪些體會?
HE:在過去的六年里我們的合作發(fā)生了許多改變。我們認識到一點,在我們創(chuàng)作新的品牌識別或
作品時,它們很可能不會完全按照我們預想的那樣發(fā)展,但它們必須要滿足最初設立的目的,結
果上必須是成功的。在這一點上,我們不能總是按照客戶的意思去辦,而是要幫助他們滿足自己
的需求。這在跟客戶的溝通方面,可能需要很強的技巧,但好在我們還是逐漸的掌握了它們。過
程是最為重要的。如果我們有一個好的過程,那么好的結果也會隨之而來。這不是一場比賽,不
需要選中那個最完美的解決方案。
esrawe studio 與cadena y asociados合作設計的casa del agua門店
esrawe studio 與cadena y asociados合作設計的casa del agua門店
記者:能不能再跟我們講一下你說的過程?
HE:在接到一個新項目時,我們從來不會先畫草稿。我們會先把客戶提供的信息進行消化,然后
再展開比較深入的了解和研究。通過研究得到的數(shù)據(jù),我們描繪出一張我們需要達到和完成的目
標藍圖以及“坐標”。有了這些 “坐標”,我們就可以進行想法和設計上的延展了。很多人做不
到這一點,他們只是簡單地把客戶交代的任務囫圇吞下,然后憑感覺給出一個迅速的反應和答復,
一種十分顯而易見的解決方案,缺乏對項目未來遠景的深入了解。
我們在向客戶展示想法時,一般都是以幻燈片的形式。我們用100秒的長度,讓客戶了解我們的整
個過程,并最終得到那個能夠滿足他們一切需要的解決方案。在這種方式下,我們提出的觀點和
對問題的回答不需要進一步討論,而是讓客戶明白,這是他們最好的選擇。我們讓他們看到事情
下一步將會怎么發(fā)展,如何發(fā)展,涉及到每一個詳細的細節(jié),包括他們的品牌靈魂。
hector esrawe 與 ignacio cadena聯(lián)合設計的mi casa, your casa
記者:一個項目中哪個階段最讓你覺得喜歡?
HE:我對項目中涉及到技術的部分非常感興趣。搞清楚一切是怎么實現(xiàn)的。但比起項目中的某個
方面,我更喜歡被設計帶到各個不同的領域。如果你要設計一個鞋店,你就要學習和了解有關那
個領域的所有知識。下一個項目可能是某件藝術裝置,所以你可能又會學到很多別的知識。我喜
歡讓所有的項目在我腦中變得全部聯(lián)系和重疊起來。當一個設計師,是一條能夠學習和體驗這個
世界的絕佳方式,你的思想必須要一直保持一個設計師應有的姿態(tài)。
antonio mu?ohierro 與 esrawe studio聯(lián)合設計的el plaza condesa
antonio mu?ohierro 與 esrawe studio聯(lián)合設計的el plaza condesa
記者:你的工作室目前大約是三四十個人的樣子,在這種規(guī)模下,你是怎么保證對設計過程
進行把握的?
HE:我們已經(jīng)研究出一套方法,確保我參與到項目中的每一個步驟。工作室被分成了幾個小組,每
個組都會負責解決某些專門方面的問題。我會階段性的和他們碰頭,了解項目的發(fā)展情況并給予反
饋。同時我也會作為小組的成員,負責某些階段的推進工作。
記者:你是否有意識不讓工作室的規(guī)模變得過于龐大?對于你們這樣規(guī)模的團隊來講,敏捷
性究竟有多重要?
HE:我們不會繼續(xù)擴大工作室的規(guī)模,我想這已經(jīng)達到極限了。你應該敢于對某些項目說不——那
些違反你堅持的設計準則的項目或是那些自己難以招架的項目。你必須有選擇性的接受,這是讓一
切保持平衡的唯一出路。
rojkind arquitectos與esrawe 工作室合作完成的tori-tori polanco
rojkind arquitectos與esrawe 工作室合作完成的tori-tori polanco
記者:在你操持工作室的過去23年間,墨西哥國內對設計的態(tài)度發(fā)生了怎樣的轉變?
HE:20年前根本看不到設計的場景。當我們開始時幾乎完全處于與世隔絕的情景。我們沒有電腦,
也沒有網(wǎng)絡或設計雜志——我們很可能在這些雜志發(fā)行一年后才能看到它們,或者在我們旅行的
時候。我們受到的影響,更多來自于大眾媒體以及流行文化,像是MTV,好萊塢電影,音樂雜志
等等。
作為一種文化,我們對于好的質量也沒有什么特別的要求。“湊合”是那個年代的墨西哥人,在
談到家具和設計時所持有的普遍態(tài)度。當然設計師們想要改變這種情況,而且也確實在一點一點
的改變,只不過這需要花費很多時間。我們一直明白,打造優(yōu)質產(chǎn)品所需要的工藝和材料就在那
里,只不過需要一些時間把它們拼在一起。
現(xiàn)在墨西哥不但已經(jīng)有了設計的景象,并且還在不斷蓬勃發(fā)展。你在那里看到的作品,跟世界上
任何其他地方的作品一樣出色。如今我們已經(jīng)有資格對其作出評判,有資格對設計提出質疑。
記者:在這種“場景”出現(xiàn)的過程中,網(wǎng)絡是不是起到了重大的作用?
HE:網(wǎng)路和科技讓墨西哥文化從很多方面得到了轉變,并且還在繼續(xù)改變。在墨西哥,有很長一
段時間人們想要成為一名設計師,是因為把“設計”兩個字和賺錢與出名出風頭聯(lián)系在了一起。
比如設計師服裝,設計師家具等等。
好在那個階段好像已經(jīng)過去了。今天投身設計的年輕人們幾乎都是為了正確的理由——他們能夠
更加容易的接觸信息并對此形成合理的認識,于是就逐漸形成了一種對于設計更好的理解和對社
會產(chǎn)生的積極影響。而與過去相比,今天的設計作品中能夠更多的體現(xiàn)出他們的自信。
記者:你們的下一步計劃是什么?你對未來的理想和期望是什么?
HE:我們現(xiàn)在需要一個具有批判性的、高度創(chuàng)新的平臺,我們想要通過有意識的合作,讓事情朝
著更加有趣的方向前進。作為設計師來講,我們需要銘記我們的傳統(tǒng),我們的文化和價值。即使
是花了這么多年,我們也不過才營造出一點設計場景的皮毛而已,我們需要繼續(xù)深入下去。我么
必須努力工作,不斷對自己和自己的作品進行質疑。
héctor esarwe與 jorge mdahuar共同設計的la bipo餐吧
héctor esarwe與 jorge mdahuar共同設計的la bipo餐吧
記者:對于年輕的設計師們,你有沒有什么好的建議?
HE:一般來講,我盡量不會給出或是聽從什么建議。因為這完全取決于不同的環(huán)境……完全跟不
同的情景有關,給出建議的人和接受建議的人所處的情況是完全不一樣的。
但每當人們在某些場合問起我時,我總是說:要充滿熱情并堅持做你自己。理解你自己和自己喜
歡的東西不僅會讓你的工作變得非常快樂,也能夠真正創(chuàng)作出帶有你個人原創(chuàng)風格的作品,而不
是帶有別人或別的作品印記的東西。我們需要聽到新的聲音,取得新的視角。
3D打印款手鐲vestigio
Vestigio手鐲——手鐲中的骨架形結構預示了未來先進的科技將會變成人體殘存結構的一部分。
此外,設計還表達了esrawe的一種思想。在他看來,如今的3D打印產(chǎn)品將來不過是一些老掉牙的
科技的殘留部分。
記者:你有沒有什么迷信的觀點?會不會讓一些非理性的想法影響到自己的工作?
HE:迷信的觀點倒是沒有,但我確實比較有強迫癥。這種狀況意味著你總是想讓一切按照自己的
想法進行,總是想解決所有問題,這讓你想讓一切變得完美有序,這確實會給自己的生活帶來許
多困難。這種強迫性的習慣會讓你總是有一種“欠債”感覺,因為沒有人可以決絕所有問題。現(xiàn)
在我已經(jīng)理解了這一點,而我也對自己能做到的和不能做到的東西有了一種更加實際的認識。
記者:在工作和生活方面,你有沒有什么自己給自己定的規(guī)矩?
HE:我認為誠實非常重要。我們從來不會欺騙客戶,或是在公司內部相互耍詐。如果真的存在問題,
那我們就找出來把它解決掉,而不是去遮遮掩掩。對客戶實事求是,公道公平,對員工盡可能滿足
要求,為自己的行為買單,按時守信……讓一切變得透明、正確、有條不紊。
vestigio手鐲3D模型研究
vestigio手鐲3D模型研究
記者:你現(xiàn)在對什么特別感興趣?它對你的工作有些什么影響?
HE:3D打印。我對它已經(jīng)著迷了!我認為把高端技術和低端技術以及工藝技術與數(shù)字技術融合在一
起這件事,讓人趕到非常的激動。
記者:你的人生格言是什么?
HE:做事決定做人。
(via:designboom)
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